一九六二年生，安徽黄山北麓太平湖畔人。自幼钟爱传统书画艺术，对汉魏唐宋等法贴和碑作过细致的临习。自古以来，黄山地区在中国画坛，是精英辈出，如松秀古淡，墨色苍润的戴本孝、梅清，瘦劲简洁渐江，笔墨清润，恣肆雄奇之石涛。继之近代的黄宾虹融百家之长，笔墨浑厚华滋。身为黄山人，在学习他们的为人冶艺的同时，旁及金陵半千，海上倦鹤及宋元绘画艺术。继承传统，走向生活，体悟艺术精神与形式的统一。经过不断思索探究，多次在全国性书画比赛获奖，现为安徽省书法家协会会员，南京颜真卿书画院特聘画家。

             外师造化  中得心源

                  ·黄先锐·

 季白先生创作的国画，近年来声名鹊起，在一些画展活动中多次获奖，被收藏界所看好。

     季白先生出生于黄山脚下的新华乡，是一个风光旖旎的小山村。开门见山，一条清粼粼的小河在村前流过，薄薄的晨雾在山间飘忽变幻，犹如魔法师手中的魔杖变幻出一幕幕精彩的画面，让人目不暇接。落日余晖把小山村烘托得格外美丽，童年时的季白每天目睹这一幕幕美仑美焕的景致，心中蒙生出要用五彩画笔把它描绘下来。如是，不管是课余或放学后他总是不停地画呀，塗呀。功夫不负有心人，他的画成了乡亲们的爱物，加上他一手好书法，一付对联，一张山水画挂上了乡村人家的中堂。

乡村虽好，毕竟世界太小。十年前季白走出了小山村来到屯溪。屯溪虽然算不上是个大世界，但文风鼎盛，艺术气息浓郁，有举世闻名的明、清老街，算得上一座别具一格的艺术博物馆，于是在屯溪老街还淳巷16号定居下来。开始以装裱书画为生，间以临帖、作画，借此可以学习借鉴各家绘画之优点，以利提高创作水平。后来由于向他求画的人太多，熊掌和魚不能兼得，于是他放弃了装裱书画的生涯，专职从事书画创作。

笔墨作为中国画最基本元素，笔墨效果是表现中国画的最基本的要求。一付优秀的国画作品，不仅要求构图符合审美视觉，而且要求笔墨浓淡层次跌宕有致，季白先生的山水画就达到这种境界。他的一付《瑞雪图》，画面上远景勾勒出山石的轮廓，近景的村舍、小河以及河边柳树如丝枝条在寒风中摇曳，极富诗意。暑日观此画有清凉之感，在视觉上传递出一股清冷的信息流，真佩服作者功力之深厚，用绘画语言表达出的思想意图令人叫绝。

季白先生每年多次外出写生，饱揽名山胜水。几年来跑遍了祖国各地，上峨眉、青城山、都江堰，西北高原，西安古城，丝绸之路上的敦煌，集天下之雄奇的黄山，佛教圣地的九华山，道教名山齐云山等等。受传统文化和大自然的熏染，为他的书画创作打下了坚实的基础。

“搜尽奇峰打草稿”（石涛语），他的山水画不论长松巨岭，山雾云烟，湖光山色，平野清秋，都以他纵横潇洒的笔墨，神奇独特的构思立意，创造出一幅幅既有中国画传统技法，又有时代风格的山水画作品。他的画笔墨华滋，山石林木雍容华贵，弥漫着积极健康向上的精神。他继承中国绘画传统技法，从艺术构思、意境到笔墨技法又跳出了因因相袭的藩篱，自成一家面貌。他的山水画大多取材于徽州一带山林、村落。高树浓荫，山岗重叠，清流急湍，草木华滋，诗一般的意境，浓郁的情感，激发起人们对大自然的眷恋。他还擅长于花卉、鱼虫、走兽创作，尤得许多收藏者喜爱。一位南京的著名书法家汪迎先生评品说：“笔墨清新淡雅，水墨自然晕化，墨彩光华，所塑造出来的艺术形象在经意与不经意，似与不似之间，耐人寻味，貌似虚谷，而非抄袭虚谷，自成一家之作”。

    宋、元以后的中国画由于文人士大夫族的介入，使诗、书、画、印紧密结合，表现为中国画最显著的艺术特征。因此，中国画所包含的深厚的文化底蕴和具有个性化的笔墨气质是世所仅有的。五千年华夏文明及其灿烂的文化艺术，中国画是最好的载体之一。季白先生除了作画或外出写生外，他还是一位勤奋的读者。他深深地懂得百尺竿头更进一步只有读书，书本给他打开想象的空间，给他灵感插上腾飞的翅膀。近几年来他阅读了大量的古今中外著作。如：《随园诗话》、《论语》、《文心雕龙》、《论人的天性》（美·威尔逊著）、《悲剧的诞生》（德·尼采 著）、《洞察人的艺术》（美·尼伦贝格 著）等等，以及古今在绘画方面有杰出成就的个人文集，如：《黄宾虹文集》、《潘天寿谈艺录》、《宗白华全集》、《虚谷研究》、《石涛艺术世界》、《傅抱石美术文集》等等。

    季白先生是一位多面手的画家，山水、花卉、走兽、鱼虫都有一定的造诣，而且他的金石镌刻也弄得象模象样，我们祝愿他百尺竿头更进一步！

                            2007 12 20